„Rhythms of the Heart” ukazuje, jak upodobanie Steve’a Sanguedolce do ekspresjonistycznych dokumentów zwraca się ku przedstawieniu rozpadu związku. „Rhythms of the Heart” uosabia wiele zagadnień nurtujących Escarpment School: łączy osobistą narrację z pejzażem i na nowo opracowuje romantyczne dziedzictwo w opowieści miłosnej, która dekonstruuje tradycje narracyjne, zarazem rozdzierając bohaterów. Sanguedolce uporczywie odtwarza doświadczenie straty za pomocą metaforycznego pejzażu, nieustannie skupiając się na prywatnej sferze życia domowego. W centrum filmu znajduje się mnogość wizualnych zamknięć, takich jak słabo oświetlone pracownie, blaty czy łazienki ujęte w kadrze. Przez cały film bohaterowie poszukują w labiryncie tych miejsc przestrzeni, która pozwoliłaby im żyć bez (dionizyjnego) rozpadu wywołanego namiętnością seksualną ani (apollińskich) nakazów prawa. — Mike Hoolboom